采访报道

六问六答：采访周逸芬

简介：周逸芬

1. 周女士，您最近在忙什么？

最近在进行十二集儿童电视节目的结案。

2. 您是哪一年开始做图画书的？当时是如何开始的？这些年中图画书领域最大的变化有哪些？

我是公元1998年开始做图画书，由于学生时期编过校刊、系刊，编辑的过程蛮自得其乐，再加上小时候家里很多优秀画作，潜移默化之下，很早我就把图书编辑，当成自己的志向。但是从美国回台湾后，我先生在（高科技城市＆文化沙漠）新竹科学园区工作，而台湾的出版社都在台北，所以我只好在新竹给自己创造工作机会，成立了和英出版社。

在我做图画书的二十年中，前十年（1998-2007）图画书属于开拓期，最近这十年（2008-2018）图画书逐渐步上坦途，尤其原创图画书在质量、数量、读者接受度，都有长足进展。比如2002年和英出版第一本原创图画书时，做了许多配套的赔本措施来护航。但随着原创渐入佳境，2005年起逐步减少赔本措施。

在销售模式上，台湾图画书约2000年起逐渐从（直销）套书模式，走向在书店（包括网络书店）单册销售模式。这意味着每一本书的质量要禁得起读者一本一本仔细检视。

3. 如何理解图画书的跨界？和英在儿童音乐和动画方面有哪些尝试和成绩？

每个人在不同阶段，会有不同的使命。

和英最初十年，就是单纯出版好书。

但最近这十年，是以图画书为圆心，借由跨界把半径拉远、想画出更大的圆、做一些别人（因为没利润）不愿意做，或没有余力做的事。

跨界的过程很缓慢，比如历时十年完成的《永远的儿歌：米米听民乐》获金曲奖最佳儿童音乐专辑奖、《永远的杨唤》获金曲奖四项入围（最佳作曲、最佳演唱、最佳演奏、最佳专辑）、历时十年刚完成的米米精致动画，获欧洲国际集团青睐，将有深度合作。

4. 为诗歌配上插画是和英的独创吗？《一枚铜币》在2017的法兰克福书展上获得全球插画奖后，相关图画书的销售是否提高了？

为诗歌配插画，在欧美已有许多佳作，比如《雪晚林边歇马》（佛洛斯特名诗、余光中老师翻译）。在华文世界，不清楚是否和英独创，但坊间的确更多是“一首诗配一幅图”，这样好像较难引起感动并发挥绘本特质里“如跳水的剎那美感”。

乌猫老师画的《一枚铜币》获奖后，《余光中诗画集》无论在销售或人气上都大幅提高，我们也乘胜追击，在FB脸书上做了大幅推广与宣传。很庆幸余老师亲眼看到他的诗的插画获奖。

5. 对于2010后的一代或者更远的未来，传统图画书还会保持今天的市场地位吗？

回答这个问题，得回溯二十年前做儿童图画书的初衷。我是学幼儿发展心理学，我在乎孩子的需求。一直认为儿童图画书只是一个媒介，醉翁（幼儿）之意不在酒（书），孩子真正需要、真正想要的，是父母揽着他共读的温暖与爱。

幼儿的这个需求即使在更远的未来，也不会改变。因此传统图画书还会有今天的市场地位，但亲子共读的图画书形式，会更多元。

6. 绘本可以被数字化吗？

在特定条件下，绘本可以被数字化。

绘本数字化的前提是，它不是幼儿的主食，是零食（也就是辅助品）。幼儿每天需拥有充分感官经验与活动，比如玩泥巴、堆积木、荡秋千、滑滑梯。主食吃饱了，才吃适量的零食。

和英跨界创作了许多儿童音乐和动画，这些都是国际化的“基本配备”，也是做儿童音乐剧的“素材”。比如父母带孩子一起欣赏儿童音乐剧，图画书中的角色由大型人偶（或手偶）扮演，舞台背景是多媒体动画，主角们演着图画书故事，唱着好听儿歌。这样的亲子同乐，是孩子成长过程中不可或缺的宝贵经验。

还记得十五年前，我曾问一个畅销图画书画家，我是否可以印五千册他创作（和英出版）的图画书，捐给偏乡弱势孩子，他拒绝了我。于是我开始策划一系列自有版权的书，并尝试自己写作。后来我准备了一百多万台币，去印制捐赠的图画书，只印了一种书就把预算用完了。当时我就想，如果是捐一片光盘（里面放五十本书），是不是会有千倍的偏乡弱势孩子可以享受图画书的美好？

周逸芬将作为演讲嘉宾参加2018年5月28日-6月1日在北京国家会议中心举办的故事驱动大会。